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miércoles, 3 de julio de 2013

PEQUEÑAS MENTIROSAS: Temp. 4 Episodio 4





 ¡Buenas tardes pequeños mentirosos!

Una semana más vengo dispuesto a comentar con vosotros los avances relacionados con la serie más misteriosa, paranoica y pajamental de la Tv actual. Así que aquellos que aún no hayáis visto el episodio no continueis leyendo porque voy a meteros spoilers a saco.

La semana pasada me quejé bastante porque el capítulo 3 se me hizo soso y bastante prescindible y durante largo rato he tenido la sensación de que el 4 iba a ser así. Ni rastro de Mona, ni rastro de Cece (parece que nunca existió), ni rastro de la Sra. DiLaurentis (perosonaje revelación YA), nos han empalagoseado con Aria y su nuevo ligue y además han incluido una trama de melodrama de sobremesa en torno a Emily y sus padres así que durante media hora me he aburrido como una ostra. Sin embargo hacia el final de la serie ha habido un par de giros interesantes y mucho más emocionantes que han salvado el capítulo de la hecatombe total.
Para empezar la visita de Toby al psiquiatra que atendió a su madre en el Sanatorio Radley. La conversación se revelaba como muy esclarecedora con el médico dando a entender que él tambien cree que la madre de Toby fue asesinada y no se suicidó. Sin embargo, lo revelador ha sido saber que el psiquiatra es ahora un anciano que sufre demencia senil y dice incoherencias propias de su enfermedad. Aunque al despedirse de Toby ha mencionado a una peligrosa chica rubia que visitaba a su madre en el psiquiátrico... ¿Alison? Todo parece indicar eso, aunque teniendo en cuenta que el médico estaba senil cualquiera se fia ¡Y más en esta serie!

Aunque la guinda del pastel en el episodio de hoy ha sido cuando las chicas le han tendido una trampa a Melissa colocando en su maleta la máscara idéntica a su rostro que ella hizo en el mismo lugar donde Alison encargó las suyas. Las chicas han seguido a Melissa hasta el taller de máscaras y allí Spencer se ha enfrentado a su hermana pidiendo respuestas y haciéndole saber que no están ciegas y sospechan que ella se encuentra tras la trama de "A". Melissa, para sorpresa de todos, le ha dicho a Spencer que ella es prácticamente una víctima más y que tanto Shana, como Jenna y ella eran amenazdas por Wilden y obligadas por él a participar en sus fechorías pero que su única intención ha sido siempre protegerlas. Ha admitido que estuvo en el tren de Halloween, pero no como la Reina de Corazones sino con otro disfraz lo que da lugar a la duda... ¿realmente la pobre Melissa no es una arpía y lleva todo este tiempo protegiendo a Spencer y siendo un títere forzado de "A"? ¿O tal y como dijo Mona ella es una de las más peligrosas mentes del equipo "A" y finalmente se revelará como la gran villana de la historia? Yo opino que lo primero, que habrá un gran giro sorpresa que nos explique el extraño comportamiento de Melissa y su implicación en todo lo que ocurre pero de una forma que la exculpe y la haga parecer buena. Cada vez tengo más claro que o bien Alison está viva o bien Cece es la mala malísima que ha organizado todo este circo. Melissa también ha revelado a Spencer que ella piensa que Alison no está muerta, que fue Wilden quien incendió la casa e incluso da a entender que ella está detrás de la muerte del policia. Con este sobrecogimiento se ha despedido el capítulo de hoy, que prometía ser un rollazo pero que al final se ha animado muchísimo y nos ha dado un montón de respuestas a la vez que ha abierto nuevos interrogantes ¡Esperemos que la próxima semana continuen revelando secretos para que podamos atar cabos!


MUSAS DEL TERROR: Edwige Fenech




Diosa de la belleza mediterránea busca asesino en serie para...

 

Edwige Sfenek (Fenech era el apellido artístico) nació el 24 de diciembre de 1948 en la Argelia francesa. De padre maltés y madre siciliana, es posible que esta mezcla genética sea la respuesta a su exótica belleza, la cual le hizo trabajar como modelo en su juventud y ganar algunos concursos de Miss.

Durante mediados de los 70 y principios de los 80 Edwige fue uno de los mayores exponentes italianos del cine del "Destape", protagonizando numerosos títulos que mezclaban abundantes dosis de humor con gran carga erótica y desnudos.Sin embargo, antes de convertirse en un icono de la comedia erótica primeramente fue todo un icono del género de terror; en el que se expuso tanto física como psicológicamente siendo una de las grandes Reinas del Giallo a principios de los 70. El giallo es un subgénero policiaco variante del thriller norteamericano. Más adelante le dedicaré un especial porque hay TANTO material sobre este subgénero como para abrir un blog enfocado solo a él, pero rápidamente os explicaré a los más despistados que las películas giallo son aquellas en las que un asesino SIEMPRE de identidad misteriosa comete crímenes en una trama que mezcla intriga, erotismo, violencia, suspense y giros sorpresas.

Edwige y sus exuberantes curvas fueron protagonistas de varios de estos títulos, incluso fue la actriz fetiche de Sergio Martino, uno de los directores más interesantes del giallo. A continuación repasamos la carrera de la guapa Edwige dentro del género de terror.

-Cinco muñecas para la luna de agosto (Mario Bava, 1970)



-La perversa señora Ward (Sergio Martino, 1971)



-Todos los colores de la oscuridad (Sergio Martino, 1972)



-Las lagrimas de Jennifer (Giugliano Carnimeo, 1972)



-Vicios prohibidos (Sergio Martino, 1972)



-Desnuda ante el asesino (Andrea Bianchi, 1975)



Como podréis comprobar toda la filmogafía de terror de Edwige está marcada por un alto componente erótico y es que la actriz ha estado siempre ligada al nudismo cinematográfico y fue en la época uno de los grandes sex symbols europeos. Como intérprete era bastante limitada, no tenía un gran talento para la actuación. Pero compensaba esas flojas actuaciones a base de muslo y pechuga que de eso si tenía y de sobra. A pesar de  sus defectos, Edwige quedará para siempre ligada al terror italiano de principios de los 70 y gracias a estos seis títulos de horror y suspense es un nombre imprescindible del subgénero giallo y del psycothriller erótico. Una mujer inolvidable, venerada por los nostálgicos del cine de culto y seguro que aún protagonista de los sueños húmedos de muchos. Un voluptuoso bellezón mediterráneo recuperado por el friki de Eli Roth para su "Hostel 2", en la que tiene un cameo; y que forma ya parte de la historia del cine de horror europeo.















martes, 2 de julio de 2013

MIEDO EN LA CIUDAD DE LOS MUERTOS VIVIENTES (City of the living dead, 1980)




Escalofriante y sangrienta visión del Apocalipsis


Continuando con el especial sobre el director Lucio Fulci voy a hablaros esta tarde acerca de una de sus películas de género zombie más famosas: "Miedo en la ciudad de los muertos vivientes".

La historia narra como un sacerdote se suicida en el cementerio de la iglesia de Dunwich, una pequeña ciudad levantada sobre las ruinas de Salem (ciudad de las brujas) y con su muerte abre una puerta que traerá el infierno a la Tierra si no es cerrada antes de Halloween, fecha que está al caer. Una joven médium lo ve todo durante una sesión de espiritismo y con la ayuda de un periodista deberá acudir a Dunwich y encontrar la manera de detener el apocalipsis zombie que está en camino ya que la profecía dice que si no cierran la puerta del Infierno a tiempo los muertos se levantarán de sus tumbas para gobernarnos. Mientras ellos llegan, los habitantes de Dunwich son perturbados por visiones del cura y comienzan a actuar con locura y psicopatía...

Con este argumento tan interesante Fulci nos brinda una de sus mejores y más recordadas obras, no por falta de méritos propios sino todo lo contrario ya que el director se encuentra bastante inspirado. Primeramente comentaré los fallos que comete el director y los contras de la película para dejar las cartas sobre la mesa. Al igual que en otras muchas de sus obras el guión hace aguas en muchos puntos y algunos planteamientos quedan expuestos por encima y Fulci no termina de profundizar en ellos. También vemos a personajes que aparecen de la nada para sufrir algún tipo de tormento y muerte y desaparecer de la película dos minutos después; personajes a los que no nos han presentado previamente y que están de relleno. Y además los actores en su mayoría están flojos y sobreactuados, cuesta creerse a alguno de ellos por la falta de naturalidad y por lo absurdo de algunas frases del guión. Pero REPITO, este tipo de fallos son comunes en la obra de Fulci y no por ello debemos desmerecerla o quitarle puntos.

Ahora viene lo bueno: el director comienza la película con un inicio que es pura atmósfera de terror y que te inquieta y sobrecoge desde sus primeros fotogramas. Ese mal rollo que traspasa la pantalla dura prácticamente todo el metraje y Fulci consigue mantener el suspense y la sensación de terror toda la película con bastante soltura. En parte gracias a su don innato a la hora de crear imágenes y escenas escalofriantes. Y en parte también a la fotografía y a la genial B.S.O. que a pesar de lo repetitiva que resulta hace que cada vez que la escuchamos nos pongamos en lo peor esperando a que suceda algo malo. Y es que eso es lo que tanto me encanta del cine de Fulci, porque a pesar de que le cuesta mantener coherencia y lógica narrativa no hay nadie que mantenga el suspense y la sensación de peligro e inquietud como él en pantalla. Cuando ves sus películas, aunque lo que te muestren sea una escena cotidiana, SABES que es una película de terror. Esa manera de transmitir los horrores que van a vivir los personajes y la opresiva atmósfera que crea alrededor de la historia le hacen único e incomparable. En "Miedo en la ciudad de los muertos vivientes" Fulci filma algunas de las mejores escenas de su carrera, como por ejemplo el inolvidable enterramiento a la protagonista; quien es sepultada viva por error. Una escena angustiosa y que pondrá los pelos de punta a los más calustrofóbicos. Y no sólo podemos disfrutar de momentos escalofriantes, sino que además hay gore y guarreridas a pares para revolvernos el estómago. De hecho no recomendaría ver esta película recién comido porque si eres un poquito sensible y no toleras demasiado bien la casquería puedes terminar realmente asqueado. Escenas como la del taladro en la cabeza y, sobre todo, la de la chica vomitando sus propios intestinos son verdaderamente desagradables. Pero claro uno no puede esperar ver una peli de Fulci sin que haya sangre y violencia porque es marca de la casa que el director provoque con su atrevimiento y su originalidad a la hora de mostrar gore. 
Otro rasgo que me gusta mucho es el personal sello Fulci que hay durante toda la película: a parte de los clásicos errores que son típicamente suyos, encontramos esos primerísimos planos a los rostros de los personajes, el abuso del zoom en cámara o los cortes bruscos de escena a escena. No hay lugar a dudas de que esta película es suya y particularmente me encanta ver algo de un director y notar que es suyo porque cumple unos patrones y unas características personales de su estilo propio. Y a Fulci nadie puede negarle estilo propio porque es un verdadero autor lleno de imaginación y capaz de mostrarnos en solo hora y media todo un recital de terror y de horrores viscerales que te dejan de punta el vello de la nuca.

La película, a pesar de todas las virtudes que tiene en conjunto, peca de ser un poco lenta en su tramo medio. Tiene un grandísimo inicio y un soberbio final con los protagonistas enfrentándose a los zombies en las catacumbas del cementerio. Pero durante el nudo de la película hay algunos bajones de ritmo que distraen la atención del espectador. Fulci lo compensa incluyendo escenas desagradables y terroríficas cada pocos minutos, pero esa falta de concordancia en la historia y algunos diálogos de relleno ralentizan la película no dejándola ser un film redondo. No obstante en general resulta entretenida y tiene suficientes momentos de horror, suspense y gore como para satisfacer al espectador. Nuevamente Catriona McColl repite como protagonista, interpretando a la medium que predice que habrá una catástrofe provocada por el suicidio del cura. Catriona no es que sea muy buena actriz la verdad, de hecho le falta naturalidad, sin embargo en las escenas de terror se motiva bastante y tiene un encanto especial y mucha facilidad para sufrir en pantalla. Del resto de actores no comento nada porque los desconozco, son los típicos intérpretes italianos que aparecían en alguna que otra película y jamás nadie volvía a acordarse de ellos excepto su kiosquero más cercano jajajaja

Si os gusta el terror clásico, el cine de zombies, de profecías malditas, el gore ochentero o el terror italiano debéis darle una oportunidad a esta película. Mirad cuantos motivos os he dado para que la veáis, es un clásico de la serie B del país de la bota y un título memorable de la filmografía de Fulci.

NOTA: 7/10


(Catriona actúa mal, pero grita muy bien)

(Este es el Padre Rodolfo, me dio la 1era Comunión)





(Amaia Salamanca ¿Tienes 1 tampón?)









PROXIMAMENTE EN EL BLOG

Tal y como ya informé esta mañana a mis lectores de Twitter dentro de un mes exacto el blog quedará cerrado por vacaciones. Voy a pasar el mes de agosto fuera y necesito desconectar de todo, disfrutar de mi tiempo libre y relajarme. Además que allá donde voy no dispongo de ordenador con conexión a Internet así que aprovecharé para tomarme un mes de descanso. PROMETO que en septiembre volveré cargado con novedades y el blog comenzará a funcionar nuevamente con la regularidad habitual.

A continuación os dejo con los títulos de algunas películas que serán criticadas este mes, porque ya que agosto estaré ausente quiero ofreceros mucho material en julio para que no os aburráis ni un poquito. Y además de los artículos de actualidad, biografías y reportajes ochenteros que iré incluyendo cada semana también tendréis muy pronto disponibles las siguientes críticas ¡Atentos amigos ochenteros!










UN COCTAIL PARA LOS AMANTES DEL GORE




Continuando con el especial acerca de Lucio Fulci hoy vengo dispuesto a asqueraros. Porque si hay algo que caracteriza el cine de este genio del terror italiano es su originalidad y su facilidad a la hora de mostrar escenas truculentas, desagradables y con abundantes dosis de sangre. Que nadie se lleve al engaño, el cine de Fulci no es ULTRA GORE así que los espectadores que estéis poco familiarizados con él no esperéis nada similar a "Braindead" o similares. Pero bien es cierto que el italiano sabe satisfacer a los amantes de la casquería y para que veáis que no os vendo humo os dejo a continuación tres videos en el que aparecen muchas escenas sangrientas de películas de Lucio Fulci. ¡No lo veais recién comidos! Y tampoco si sois espectadores sensibles, hay algunas escenas duras y desagradables.





lunes, 1 de julio de 2013

AQUELLA CASA AL LADO DEL CEMENTERIO (The house by the cemetery, 1981)




Sangriento y original cuento de terror italiano

 

Desde niño he pensado siempre que los cementerios son sitios lúgubres, oscuros, aterradores... O al menos así han tratado de presentárnoslos siempre en el cine de terror y esta película es el mejor exponente de que mudarse junto a un viejo y decrépito cementerio abandonado NUNCA puede traer nada bueno. 

"Aquella casa al lado del cementerio" es la más famosa o una de las más famosas obras de Fulci y sin lugar a dudas una obra imprescindible para los amantes del terror clásico. La película cuenta con numerosos elementos que la hacen especial y que le otorgan una magia y un toque único verdaderamente escalofriante. La historia comienza con un doble y sanguinario crimen que ya nos deja sobrecogidos desde sus primeros minutos, con Fulci poniendo las cartas sobre la mesa desde el inicio de la película para que sepamos a que atenernos. Es entonces cuando nos presenta a los personajes principales: un joven matrimonio de Nueva York y su hijo pequeño, quienes se mudan a la enorme y vieja mansión victoriana en la que anteriormente hemos visto morir asesinados a la pareja del comienzo. El padre es un brillante científico que sigue la pista de un colega de profesión que vivía en esa casa y desapareció misteriosamente. Sobra decir que poco después de instalarse comienzan a suceder hechos extraños y continuan los asesinatos, a cada cual de ellos más violento y gore. Pero es que claro... ¡¿A que lumbreras se le ocurre mudarse a una mansión ubicada al lado de un cementerio lleno de lápidas ruinosas?!

La película, como es costumbre en muchas producciones de Fulci, tiene agujeros varios en el guión. De hecho, cuando uno termina de verla, si hace un repaso mental a todo se dará cuenta de que hay varios puntos que no llegan a aclararse en ningún momento y vemos fallos a pares en cuestión de desarrollo argumental. Esta es una característica común en el cine de Lucio Fulci, pero algo perdonable para alguien como él. Porque bien es cierto que la historia en otras manos habría tenido un desarrollo diferente y habríamos encontrado respuestas a preguntas que nos surgen viendo la peli, pero ¿Habría sido tan buena película igualmente? Porque "Aquella casa al lado del cementerio" posee una atmósfera de horror dificil de conseguir. Durante toda la película se transpira un ambiente maligno, un aura de mal rollo e inquietud que te atrapa desde el principio y que dura hasta el último fotograma. Coherencia narrativa hay poca, pero el suspense y la calidad en las escenas de terror son de matrícula de honor. Además, para satisfacer a los goremaníacos el director incluye unos cuantos asesinatos con abundantes dosis de sangre y violencia. Los efectos de maquillaje son más que correctos y las escenas de muertes resultan muy desagradables, gracias a  que Fulci no se corta un pelo y pone toda la carne en el asador mostrando tanto terror psicológico como casquería explícita. En el apartado artístico destaca la actriz inglesa Catriona McColl (Aquí acreditada como Katherine) interpretando a la madre de familia, que sufre verdaderas situaciones de terror. Catriona fue musa indiscutible de Fulci y protagonizó a sus órdenes dos películas más que comentaré esta misma semana para vosotros. El resto del reparto ni fú ni fá, hacen lo que pueden pero honestamente... ¡No son buenos actores! Hay mucha exageración y homenajes a la sobreactuación, algo común en el cine italiano. Técnicamente la película gana puntos: la B.S.O.es perfecta para el tipo de película que es "Aquella casa al lado del cementerio". Una música de las que te ponen de los nervios, que inquieta, que avisa de que algo malo va a suceder... Muy adecuada y acertada. La fotografía también me gustó muchísimo, es fría y transmite todo el mal rollo que inspira la historia. Y tal como dije antes el maquillaje es más que correcto, sobre todo teniendo en cuenta que se trata de una producción de hace 30 años.
En definitiva se trata de una entretenida e interesante historia de terror, que se guarda algunos ases en la manga y algunas sorpresas. Con muchos elementos propios del concepto de horror (cementerio, casa vieja, murciélagos, etc), personajes misteriosos y ambiguos, una historia inquietante y llena de suspense, bastantes dosis de sangre y un ritmo adecuado que nos permite seguir la historia con facilidad. Cierto que a veces no hay ni orden ni concierto a nivel argumental y que podemos observar varios errores de racord, pero lo demás lo compensa convirtiendo "Aquella casa al lado del cementerio" en una película imprescindible del cine de terror clásico y en una obra fundamental para fans de Lucio Fulci.

NOTA: 8/10




(Yo no vivo ahí ni aunque me la regalen ¡Que yuyu!)

(De noche da más mal rollo todavía)







MAESTROS DEL TERROR ITALIANO: Lucio Fulci




 Quienes me conocen y conocen mis gustos en terror sabrán que digo siempre que los italianos son auténticos cracks a la hora de hacer cine de género. No ahora, porque actualmente su producción de cine de terror es muy escasa y de dudosa calidad. Pero durante los años 70 y los 80 se cebaron a rodar pelis la mar de interesantes, escalofriantes y sanguinarias que sirvieron para el goce y disfrute de los fans del género.
Uno de los mayores exponentes de este cine de terror italiano clásico fue el director del que hoy vengo a hablaros: Lucio Fulci.

Fulci es un director un tanto inclasificable. No desde un punto de vista temático o estético, ya que suele cumplir unos patrones muy característicos. Sino desde un punto de vista argumental porque muchas de sus películas están vacías de contenido o dejan de lado la historia en ocasiones para dar prioridad a las imágenes y la violencia. Quienes hayais visto cine de Fulci sabéis exactamente que quiero decir, quienes aún no conozcais las obras de este incomparable autor imagino que estaréis un poco perdidos con mis explicaciones así que seré claro: Fulci dirige guiones con más agujeros que un campo de golf. Hay incongruencias varias, personajes que aparentemente tienen una gran relevancia e importancia y al final no son más que mera comparsa, hay algunos puntos que siempre quedan inconclusos y sin desarrollar, etc...  Para Fulci no es lo que está contando sino como se está contando. Y él da prioridad absoluta al terror y a las escenas perturbadoras y grotescas por encima de una continuidad coherente en el guión. Cuando uno ve algo suyo tiene la impresión de que Fulci tuvo un montón de buenas ideas, no supo juntarlas todas de manera lógica y se dedicó a rodar escenas de horror y a montarlas unas detrás de otras sin importarle si aquello tenía sentido. Por tanto sus películas son muy personales, con un particular e inconfundible sello y tienen tantos detractores como admiradores. Porque si hay algo que se le da bien a Fulci es provocar reacciones en el espectador, no deja nunca indiferente y puedes amarle o puedes odiarle pero nunca lo contrario a esas opciones.
Yo soy de los que le aman, por encima de la lógica y la coherencia soy pro Fulci 100% y es para mi un verdadero honor dedicarle su propio espacio dentro de mi humilde blog. Porque admito objetivamente no es un buen director porque no sabe dirigir, pero es un EXCELENTE maestro del horror y el suspense. Pocos autores consiguen crear imágenes, escenas, planos y atmósferas tan inquietantes y desagradables como Lucio Fulci. Él sabe que da miedo y sabe como provocarlo, tiene una amplia filmografía en la que lo ha demostrado y en Ochentero Moderno haremos un repaso a su trilogía maestra: "Aquella casa al lado del cementerio", "El más allá" y "La ciudad de los muertos vivientes"; todas ellas protagonziadas por la actriz británica Catriona McColl y verdaderas piezas maestras del terror italiano de principios de los 80. Así que permaneced atentos al blog que esta tarde tendréis disponible la primera crítica ¡Saludos amigos ochenteros!