EL MATADERO (Slaughterhouse, 1987)

La prima hermana ochentera de "La matanza de Texas"

 

El arte de copiar, homenajear y/o plagiar es algo tan antiguo que no habrá quien sepa de una fecha exacta. Cuando una película tiene éxito, funciona comercialmente y se convierte en una leyenda del cine  siempre hay listillos que deciden aprovecharse del tirón para sacar tajada. Y en los 80 esto ocurrió con muchísima frecuencia (Y si no que se lo digan a los italianos, que hicieron copias de prácticamente todas las pelis de terror de éxito rodadas en EE.UU.) a través de exploits de serie B que con el tiempo han acabado siendo joyas de culto. Este es el caso de "El matadero", un título que surgió a la sombra de "La matanza de Texas" (en un 75%) y de "Viernes 13" (en un 25%) pero que con los años se ha convertido por derecho propio en un entrañable y divertido slasher de segunda categoría bastante ameno.

"El matadero" nos narra la historia de dos paletos pueblerinos de la América profunda que viven en una destartalada y sucia granja anexa a un matadero que conoció tiempos mejores. El padre, ya anciano y su hijo, un tipo enorme y grotesco que se comporta como si fuera un cerdo de corral, son tentados por unos hombres de negocios que quieren comprar el terreno pero ellos se niegan a abandonar su hogar y organizan una sangría. Mientras tanto, un grupo de descerebrados adolescentes andan por el lugar organizando una fiesta y caerán en la picadora de estos dos granjeros psicópatas que querrán hacer hamburguesas con sus juveniles carnes. La peli desde que comienza deja muy clara sus intenciones cuando vemos a una joven pareja enrollarse de noche en el bosque y hacer el tonto en un viejo autobús abandonado. ¡Sorpresa! Los chicos son sorprendidos por el asesino y acaban encharcados en sangre jajaja. "El matadero" es clásica y tradicional hasta la médula. Nada de sorpresas ni distinciones con otros slashers de la época: aquí los asesinos son muy malos y sanguinarios y las víctimas potenciales adolescentes de hormonas alborotadas. De hecho tenemos a una final girl que es más sensata y lista que el resto de sus amigos y la pobre chilla un montón y lo pasa fatal en un clímax bastante emocionante y bien resuleto. "El matadero", si destaca por algo en particular, es por sus connotaciones cómicas y cierto ramalazo de humor negro un tanto pasado de rosca. No se hasta que punto voluntario o si es fruto de su propia cutrez, pero bien es cierto que la peli lo mismo te pega el típico susto de cine slasher que te hace soltar una carcajada. Hay algunas escenas un tanto deliantes protagonizas por Buddy el carnicero, esa especie de "Caracuero" de tercera categoría que gruñe como los cerdos y lleva un enorme cuchillo de estos de deshuesar. El tio resulta imponente y verdaderamente da miedo, tan gordo y tan alto, con esa cara de cateto desequilibrado con pintas de violar y descuartizar animadoras de instituto. Pero también brinda algunas escenas divertidas y hasta sonrojantes de lo mal actor que es y de lo chusca que resulta la película.

 No se trata de un producto imprescindible o inovildable, de hecho hay bastante gente nostálgica de los 80 que ni si quiera la conoce pues no tiene la fama que se merece. Pero "El matadero" tiene un noseque especial, un algo que la hace bastante molona y divertida. Y no se trata de su puesta en escena, de B.S.O., ni de su fotografía ni mucho menos de sus interpretaciones (La mayoría exageradas y todo un canto a la sobreactuación). Es especial gracias a ese espíritu ochentero que desprende, al toque bizarro y descarado de los exploits que copian títulos superiores. Es una película sin demasiadas pretensiones más allá de entretener y complacer a los fans del slasher tradicional, que homenajea a pelis famosas que salieron pocos años antes y viene a ser un refrito de grandes títulos de su mismo género. Pero todo de una forma mucho más modesta, sin espectacularidad de medios y con aire casi cercano al telefilme ochentero. Aún así resulta una peli curiosa de ver, totalmente recomendable para los amantes del exploit de pelis famosas y que seguramente será muy del gusto de los que como yo son auténticos coleccionistas de la caspa de los 80. "El matadero" no es cine de arte y ensayo, ni si quiera es de los mejores slashers que salieron en la época; es claramente un título inferior víctima de su nula originalidad y de bizarrismo característico en las pelis que acumulaban polvo en los videoclubs. Sin embargo, a rasgos generales, es visible y entretenida, tiene un par de momentos gore que animan el cotarro, hay toques de humor, algunos sustos, todos los clichés y tópicos del cine slasher y una parte final más que aceptable con la final girl tratando de sobrevivir a los granjeros matarifes. Si buscáis un slasher de calidad superior mirad otra opción para ver, pero si queréis pasar una hora y media visionando un pequeño título de culto que no se toma demasiado en serio a si mismo y que es la versión ochentera, cafre y pasada de rosca de "La matanza de Texas" entoces debes darle una oportunidad.


NOTA: 7/10

(Tiene pintas de no saber lo que es una ducha)

INTRUSO EN LA NOCHE (Intruder, 1989)

 

Terror en el hipermercado, horror en el ultramarinos 

A finales de la década de los 80 el subgénero slasher estaba bastante desgastado. Tras la fuerte e intensa oleada que hubo durante la primera mitad, las pelis de asesinos en serie troceando adolescentes ya no eran la moda. Sin embargo, aún surgían pequeños títulos destinados a rellenar las estanterías de los videoclubs de la época y que tenían un mínimo de calidad e interés. "Intruso en la noche" es el perfecto ejemplo de slasher ochentero tardío pero destacable.

La historia de esta peli nos cuenta como un supermercado de pueblo está a punto de cerrar sus puertas para siempre. La noche antes los trabajadores doblan turno para dejarlo todo listo antes del cierre. Entre ellos se encuentra la joven y hermosa Jennifer, quien anda preocupada porque su ex novio acaba de salir de prisión. De repente los teléfonos dejan de funcionar y los empleados del súper desaperecen, muriendo brutalmente asesinados por un misterioso psicópata. ¿Se trata del conflictivo novio de Jennifer? ¿Es otra personal el peligroso criminal? La joven cajea de supermercado vivirá una escalofriante noche de pesadilla entre la sección de congelados y la fruteria jajajaja.

Y ahora en serio, voy a analizar la peli de lleno. "Intruso en la noche" es uno de mis slashers predilectos de los 80 y un título muy complicado de conseguir (incluso por esa vía ilicita que no debe mencionarse jajaja). Una verdadera lástima porque me encantaría tener el DVD original entre mi colección de tesoros ochenteros. "Intruso en la noche" es un slasher de serie B, un título que desprende un gran aroma a videoclub y que gozó de un éxito discreto en su época y con los años ha quedado para el recuerdo de unos pocos nostálgicos. Pero que no sea un clásico ni una obra de culto no implica que sea una mala película. Técnicamente es correcta y aunque no da la impresión de cutrez y caspa, es evidente que se trata de una peli modesta. Al fin y al cabo es casi teatral pues apenas hay escenarios más allá del supermercado donde transcurre toda la acción. Apadrinada por Sam Raimi, quien aparece haciendo un personaje secundario junto a su hermano Ted; "Intruso en la noche" es un slasher con el que los fans de "Viernes 13" y similares se lo van a pasar en grande. El gran inconveniente que puede echársele en cara a esta película es que tarda un pelín en arrancar y la primera media hora (Que son 30 minutos, no una eternidad infinita) peca de ser algo lenta y tediosa. Sin embargo, es una peli que va de menos a más y en cuanto el asesino hace acto de presencia la trama se pone más interesante hasta llegar hasta ese clímax absolutamente tenso, emocionante e imrpescindible en la historia de los slashers. La peli funciona como thriller de suspense e intriga pero su punto fuerte es el gore. Porque a diferencia de muchos títulos similares que a la hora de los asesinatos mostraban poquito, en "Intruso en la noche" apostaron por unos crímenes bastante explícitos y sanguinolientos. Hay muchas muertes y muy variadas, ya que el killer usa un montón de armas diferentes a la hora de cepillarse a sus incautas víctimas. Los fans del gore quedarán más que satisfechos porque aunque no es una peli extrema se encargaron de que hubiera un buen nivel de violencia y casquería. A eso hay que añadir unos veinte minutos finales con la guapa protagonista (La desconocida actriz Elizabeth Cox) encontrando los cadáveres de sus amigos, huyendo del psicópata, escondiéndose y luchando contra él en un acto final que es diversión pura y slasher 100%.

Es una verdadera lástima que muy pocos conozcan esta peli y que sea complicado hacerse con ella, porque realmente merece mucho la pena. No tiene la calidad ni el carisma o la importancia histórica de "Halloween", "Viernes 13" o "San Valentín sangriento" pero ocupa un puesto muy especial entre los slashers de la segunda hornada. Creo que no llegó a estrenarse comercialmente en cines, si acaso lo hizo fue con pocas copias y de manera limitada. Su punto fuerte fue el mercado videodoméstico de finales de los 80 y es justo ahí donde debe ser disfrutada. Un título menor, con una calidad cinematográfica alejada de los clasicazos del género slasher; muy rollo serie B, de peli de videoclub. "Intruso en la noche" no tiene una dirección asombrosa, ni un guión original (hay tópicos a pares), no tiene una B.S.O memorable ni una gran fotografía (en ese apartado se nota su condición de peli de bajo coste). Pero tiene el sabor del slasher puro y duro hecho para fans, es súper amena y divertida, con una hora final de lo más entretenida (Solo por la persecución y enfrentamiento entre la protagonista y el maníaco merece la pena). Hay buen gore, una atmósfera claustrofóbica y opresiva, violencia, una guapa final girl que corre y grita muchísimo, sustos y todos los clichés del cine de terror de los 80. Para nostálgicos y coleccionistas, un título súper imprescindible si te mola el slasher de toda la vida.

NOTA: 8/10

COLEGIALAS VIOLADAS (Bloody Moon, 1981)

Jess Franco jugando al slasher americano

 

¡Que mala es esta película! Jajajaja. Lo siento pero tengo que empezar diciendo una verdad como un templo y es que la calidad fílmica de "Colegialas violadas"  es casi inexistente. Dicen que nadie es profeta de su tierra y bien es cierto que el género fantástico/terror en España está muy marginado por la crítica y por la mayoría del público. Uno de los máximos exponentes durante los últimos 40 años ha sido Jesús Franco, director de cientos de títulos cafres, casposos y de serie Z. Muchos dicen que Jesús Franco está totalmente infravalorado y bien es cierto que es un hombre que hasta que falleció en 2013 dedicó toda su vida al cine y ha hecho muchísimo por el fantástico español. Pero también hay que ser objetivo y reconocer que Jesús Franco era muy mal director de cine. "Colegialas violadas" está considerada una de sus mejores películas (por calidades técnicas y aspecto de film profesional) y a pesar de todo es un exploit disparatado con numerosos fallos y una realización pésima. Y que nadie se me tire al cuello, porque yo admiro el tesón y la dedicación de Jess Franco; pero no puedo decir que me guste y pienso que no está infravalorado sino que las malas críticas que ha recibido casi toda su filmografía son más que justas.

Pero bien, vayamos a la película. Primeramente ¡¿Quien coño se encargó de traducirla?! Aquí no violan a nadie, es un slasher al uso con ecos del giallo italiano de principios de los 70 pero totalmente alejado de la elegancia, la seridad y el estilo de nuestros vecinos del país de la bota. Para empezar, el primer fallo garrafal es la casi ausencia de sospechosos y lo fácil que resulta identificar al asesino. ¡¿En serio pensaron que no nos íbamos a dar cuenta de que es....?! Tranquilos, no haré spoilers porque no es mi estilo; pero se tarda muy poco en hacer descartes y acertar la identidad del criminal. Luego está el tema del guión y la confusa realización, que más que seguir un orden coherente paracen un monton de escenas montadas por alguien que no tenía ni idea. Y es una lástima porque la historia tenía potencial y en otras manos con más talento habría dado para un interesante slasher de lo más disfrutable, con personajes ambiguos e intrigantes y unos crímenes llenos de suspense y misterio. El argumento de "Colegialas violadas" nos narra como varios años atrás un joven con el rostro deformado y con algún tipo de retraso o enfermedad mental atacada y asesina a una chica. El tipo es recluido en un manicomio durante un tiempo y en el presente (Entiéndase el presente como 1981) su atractiva hermana va en su busca para llevárselo a casa y reinsertarlo en la sociedad. Pues resulta que esta extraña pareja de hermanos (Que se magrea entre ellos en un repulsivo homenaje el incesto) son los sobrinos de una condesa muy vieja, muy millonaria y muy hijadeputa que es dueña de un lujoso complejo turístico. El sitio es un resort con piscinas, discoteca, bungalows totalmente equipados para los huéspedes y además cuenta con una academia de idiomas. Al lugar acuden cuatro jóvenes y preciosas alemanas para disfrutar de unas vacaciones y aprender inglés (español en la versión original ya que la peli transcurre en la Costa del Sol alicantina). Aunque seamos sinceros, como alemanas que son y veraneando en esa magnífica zona de España lo que más les interesa es ponerse tibias a cubatas y tirarse a algún chulo-playas típicamente cañí (Es ahí donde surge el personaje de Antonio, un jardinero y profesor de tenis guaperas y rompe corazones jajaja). Y tras marearnos durante un buen rato con diálogos estupidísimos, situaciones tópicas a más no poder y que no vienen mucho a cuento y meternos de lleno en los dramas juveniles de las alemanitas ¡POR FIN! el asesino hace acto de presencia en una escena libre de todo carisma y suspense y de forma rápida y absurda se carga a la primera víctima. El resto de la película es más de lo mismo: la protagonista investigando la desaparición de sus amigas, sin que nadie le crea cuando dice que hay un peligroso psicópata suelto, escenas metidas con calzador, misterios e intrigas que nunca llegan a resolverse o que lo hacen de forma extraña (Me pasé toda la peli con cara de WTF?!! porque la peli tiene algunas ida de ollas muy rocambolescas) y de vez en cuando Jess nos deleita con alguna escena medio gore que hace que nos lo pasemos pipa gracias a su falta de prejuicios a la hora de mostrar violencia. Quizás debido a mi inexperiencia con el cine de Franco o al hecho de que las críticas que leí sobre "Colegialas violadas" me hicieron esperar otra cosa, pero no terminé de pillarle el punto a la película. Se ve que tenían un presupuesto decente, la fotografía y la escenografía son bastante buenas (En parte gracias a nuestras playas y a esa joya mediterránea que es la Costa del Sol española) y la historia si uno lo piensa de forma objetiva podría haber dado bastante más juego. Insisto en que había buena materia prima para hacer un giallo/slasher cojonudo pero las flojas interpretaciones, el nulo carisma de los personajes y una dirección pobre se cargan el conjunto final. Ni si quiera hay erotismo y viniendo de Jess Franco sorprende negativamente que no se animara a meter más desnudos y escenas picantes (hay un par de ellas pero muy descafeinadas), por lo que en ese aspecto también me sentí un poco decepcionado. Pero no todo van a ser hostias para "Colegialas violadas", la película a pesar de sus múltiples defectos y de ser un título bastante mejorable tiene un encanto típicamente exploit de los 80; un algo especial que le da un toque y que hace que se aguanten un par de visionados. Porque a pesar de todo aburrida no es, de hecho la vi sin esfuerzo y se me hizo amena. Pero el problema es que todo se ve cutre, macarra, chapucero, cafre y más cercano a la serie Z que a la B. "Colegialas violadas" no es una película apta para todos los paladeres: es para fans del cine casposo, de los slashers de segunda categoría y de los que consumen cualquier subproducto del fantástico clásico. Se deja ver y de tan mala que es a veces hasta tiene gracia y consigue sacarte unas risas; pero como película de terror resulta un poco fallida. Eso si, hay un par de escenas burras y sangrientas que molan bastante y eso le hace subir puntos. ¿Os la recomiendo? Pues no, pero tampoco diría que no la viérais; quizás por curiosidad deberíais echarle un vistazo.


NOTA: 4/10

SIETE MUJERES ATRAPADAS (The house on sorority row, 1983)

¡Os va a salir cara la broma!

 

En 1983 el slasher estaba en pleno auge y dentro del cine de terror era el subgénero de moda y que más éxitos cosechaba. Todos se apuntaban al carro y Mark Rosman (Al que no le conozco ahora mismo más trabajos) no quiso ser menos y se puso tras las cámaras para rodar "Siete mujeres atrapadas".

La historia, similar a la del slasher noventero "Sé lo que hicistéis el último verano", narra como un terrible secreto puede volverse en tu contra y resurgir en forma de asesinato. Siete estudiantes universatiras que conviven en una hermandad típicamente norteamericana, quieren organizar una fiesta de fin de curso. Pero la dueña de la casa, una señora mayor que tiene más mala hostia que Pilar Bardem con el período (cuando lo tenía, se sobreentiende); les prohíbe celebrar nada fastidiando sus planes. Como consecuencia las chicas deciden gastarle una broma que sale mal y acaba con la directora de su residencia criando malvas; así que asustadas por el crimen involuntario se juran no contar nada a nadie y llevarse el secreto a la tumba. Y se lo llevarán... ¡Vaya que si! Una a una, irán cayendo como moscas cuando el hijo secreto, deforme y psicópata que tenía la señora vaya dándoles muerte tras ver escondido como mataron a su madre. Y NO, no he hecho ningún spoiler que aquí la identidad del asesino se averigua casi desde el principio y no hay misterio en torno a quien comete los asesinatos.

"Siete mujeres atrapadas" es uno de esos slashers prácticamente olvidados por el gran público que merece la pena rescatar del olvido y echar un vistazo de vez en cuando. Es un título que gozó de un éxito discreto y que, con los años, ha ido adquiriendo interés para coleccionistas del terror ochentero y de éste subgénero tan arquetípico. Sobre la película no hay mucho que pueda decirse, ya que no es un título original o innovador que sorprenda. De hecho ahí radica su mayor baza: es un slasher absolutamente clásico y lleno de clichés. "Siete mujeres atrapadas" es el título que uno debe ver cuando quiera empaparse de lo que es auténtico slasher ochentero (Más allá de las pelis más famosas e imprescindibles del género). Los personajes están muy bien definidos a pesar de cumplir con los tópicos: la chica madura y sensata, la líder del grupo que se porta como una mala perra nazi y sólo mira por si misma, la empollona tímida, la rubia sexy ligera de cascos, etc... Uno de los aciertos de la película es la elección del cásting, que a pesar de que no contó con actrices experimentadas o famosas todas ellas cumplen decentemente con su cometido. No es que sean actuaciones memorables pero no chírrian y las chicas están muy adecuadas en sus personajes. Sobre todo las dos protagonistas: Kate McNeil y Elieen Davidson; quienes interpretan respectivamente a la heroína responsable y a la hija de puta pécora manipuladora. Sobre la historia decir que aunque se desarrolla sin sorpresas y se sigue con suma facilidad, está bien contada gracias a un ritmo dinámico que combina intriga, suspense y terror slasher a partes iguales. La película va de menos a más, ofreciéndonos gradualmente los asesinatos de las chicas hasta que hacia el final se aumentan las dosis de violencia y sangre; llegando a haber una ligera pincelada gore. Pero lo que verdaderamente merece la pena destacar, por encima de los crímenes (Que no son de los mejores del género) es la sensación de tensión y la atmósfera inquietante y de suspense que imprime Rosman. Sin desvelar nada, atentos a la parte final; donde uno llega a incomodarse y a estar nervioso empatizando con la sufrida protagonista. 

Y respecto a todo lo demás nada que merezca la pena ser restaltado ni tampoco criticado duramente. B.S.O. correcta, fotografía correcta, una decente puesta en escena... Pero distan de ser memorables; sencillamente del montón y típicas en éste tipo de producciones de segunda fila. En general "Siete mujeres atrapadas" es una entretenida propuesta que bebe de clásicos como "Black Christmas (1974)", "Noche de graduación (1980)", "Viernes 13 (1980)" principalmente y que viene a ser un refrito bien hecho de los slashers que salieron en la primera horneada. No es imprescindible, pero sí una grata opción para ver cuando uno tiene antojo de cine de terror de los 80 porque al menos distrae y no decepciona.

NOTA: 7/10

(¿A quien se le ocurre hacer una broma con una pistola?)

(La adorable heroína y la única con cabeza de todas las chocholocos)

NOCHE DE PAZ, NOCHE DE MUERTE (Silent night, deadly night, 1984)

¿No has ido bueno? ¡Santa Claus te castigará!

 

Ahora que se acercan éstas entrañables fechas he aprovechado para realizar un pequeño especial sobre la Navidad. Aviso que no habrá grandes contenidos ya que hay muy pocas pelis de terror navideñas que merezcan la pena y la mayoría me resultan truños pero no podía desaprovechar la oportunidad de hablar del cine de terror bajo la lupa de la familiar y feliz Navidad. Y para comenzar este reportaje nada mejor que hacerlo con la reseña a un slasher ochentero ambientado en Nochebuena y que seguro es de sobra conocido por todos: "Nochez de paz, noche de muerte".

La película me ha sorprendido gratamente, aunque comparada con otros slashers clásicos podría decirse que es un título algo inferior y cercano a la serie B. Sin embargo, su capacidad de crear una historia original y que se aleja de los clichés propios del género; dándole un lavado de cara al slasher, juega a su favor por la valentía del director de desmarcarse de los patrones establecidos.

Nochebuena de 1971: la familia Chapman (un joven matrimonio y sus dos hijos pequeños; Billy de cinco años y el bebé Ricky) visitan al abuelo recluido en una residencia de ancianos a causa de su Alzheimer. A la vuelta a casa, paran en la carretera para socorrer a un tipo cuyo coche se ha averiado; un tipo vestido de Santa Claus que es en realidad un criminal que asesina a los padres de Billy ante su horrorizada mirada. Tres años después, el pequeño y su hermano crecen en un orfanato religioso dirigido duramente por una monja que no duda en castigar a los "niños malos". Billy odia la Navidad, está traumatizado aún y siente pánico y aberración por Santa Claus; pero la Madre Superiora le obliga a acudir a la visita del falso Santa Claus provocándole aun más odio y rechazo por este personaje. Diez años después, ya en 1984 y con 18 años recién cumplidos; la encantadora Hermana Margaret (protectora de Billy y como una madre para él), consigue que el joven sea contratado en una juguetería cuando sale del orfanato. El chico parece feliz, es ahora un joven educado, trabajador y contento con su nueva vida. Hasta que llega la Navidad, su jefe le pide que haga de Santa Claus para los niños de la juguetería y nuevamente todos sus miedos y traumas salen a la luz; confundiéndole y estallando en su cabeza de tal forma que comienza a asesinar a todo aquel que se cruza en su camino ejerciendo de un Santa Claus castigador y psicópata.

"Noche de paz, noche de muerte", como habéis podido comprobar por su argumento, es un soplo de aire fresco a la fórmula de siempre en el cine slasher. Aquí el protagonista principal es el asesino; no un tipo misterioso y enmascarado de fuerza sobrehumana; sino un chico joven que inspira ternura y pena durante la primera parte de la película y que por un trastorno acaba organizando una orgía de sangre. Además, no hay final girl y todas las víctimas son secundarios cuya función principal es morir. Ahí radica quizás el fallo en la historia, que las víctimas aparecen pocos minutos antes de ser asesinadas y no hay conexión ni empatía con ellos. Pero al menos sí hay violencia un ligero toque gore, por lo que algunos de los crímenes resultan bastante interesantes. Como película no es que pueda decirse mucho sobre ella: es un slasher correcto, entretenido y con un ritmo adecuado y dinámico. PERO le falta garra, emoción y un final potente que esté a la altura de las circunstancias. Al igual que hay un pequeño bajón narrativo a mitad de película, que distrae un poco y ralentiza la acción. "Noche de paz, noche de muerte" es un producto para fans del slasher que busquen una alternativa a las películas clásicas de este subgénero y también para aquellos que tengan filia con la Navidad; ya que toda la historia transcurre en éstas fechas. La película tiene una B.S.O. correcta, muy típica de éstas películas pero no inolvidable. La fotografía y puesta en escena son sencillas, están bien, pero no destacan. Al igual que las actuaciones en las que vemos de todo: algunas bastante adecuadas (las monjas, el Billy adulto) y otras mucho más flojas y poco creíbles (los compañeros de trabajo de Billy en la juguetería). Hay sorpresa especial para los fans del terror ochentero: ¡Sale Linnea Quigley! Tiene una aparición como víctima del maníaco y hace lo de siempre: enseñar las tetas, sobreactuar, gritar y morir en el que es el asesinato más recordado de toda la película. "Noche de paz, noche de muerte"; a pesar de que reserva casi toda la violencia y crímenes para los últimos 45 minutos no escatima luego en número de cadáveres y acaba resultando un slasher alto en cantidad y calidad. Sin embargo, toda la tensión, la atmósfera de suspense que se ha conseguido previamente y el aumento de la violencia se ven reducidos por un final precipitado y descafeinado. No voy a entrar en detalles pero el último acto no sólo se me hizo muy rápido sino carente de emoción; ya que faltaban minutos, suspense y violencia para que estuviera acorde con el resto de la película. A pesar de ésto la película me ha dejado con un buen sabor de boca gracias al conjunto y, sobre todo, por ser una propuesta diferente a lo ya visto. Me sigo quedando con otros títulos del género slasher porque yo soy un tradicional y me encanta la exitosa fórmula usada en "Viernes 13" (por poner un ejemplo) y las mil copias que surgieron, pero también se agradece ver algo un poquito diferente y que se salga de la norma. Además, el hecho de que esté ambientada en Navidad le da un toque mágico y especial, haciendo que "Noche de paz, noche de muerte" sea un título imprescindible para ver en éstas fechas.


NOTA: 6/10

 (La bruja de la monja, un pendón como todas)

(Billy, antes de que se le vaya la olla y la líe muy parda)

(Linnea, a punto de palmarla)

MALEVOLENCE (Malevonce, 2004)

Vuelta al slasher de los 80

 

Stevan Mena es un director de cine que ha debido verse gran parte de los slashers de la década de los 70 y sobre todo de los 80, de esa primera parte entre 1980 y 1984 en la que las pelis de asesinos en serie se hacían como churros y surgían buenas propuestas tales como "Viernes 13", "San Valentin sangriento", "Siete mujeres atrapadas" o "Solos en la oscuridad". Y éste tal Stevan Mena, fanático del cine de terror clásico, se decidió hace ya una década a rodar su ópera prima; una película con el sugerente título "Malevolence" y que se concibió como un claro homenaje a sus películas favoritas.

"Malevonce" nos narra la historia de Martin Bristol, un niño raptado por un demente que secuestra a jovencitas y las tortura y asesina en el mugriento sótano de un antiguo matadero (Homenaje a "La matanza de Texas"). Años después de su secuestro, un grupo de delincuentes de poca monta cuyo asalto a un banco sale mal se cruza con una joven madre soltera y su hija pre-adolescente y las toma como rehenes. Todos van a parar a una vieja casa abandonada aislada de la civilización; en medio de una deshabitada zona rural en cuyo terreno se cuentra un viejo matadero... En una noche de pesadilla, los protagonistas serán atacados por un psicópata que se oculta en la zona. 

En ésta película todo, absolutamente todo, nos recuerda a viejos y gloriosos títulos de hace 30 años. Y es así porque el director así lo ha querido y porque el debutante Stevan Mena decide no irse por los cerros de Úbeda y apuesta por ofrecer una explícita carta de amor a las películas que tanto le gustan. "Malevolence" no es original ni un soplo de aire fresco al género pero tampoco lo pretende; tiene un argumento sin vueltas de tuerca y que no busca innovar en el slasher. "Malevolence" es la película que a John Carpenter le gustaría ver y de haberlo hecho ya estoy seguro de que debe sentirse honrado. La misma concepción del asesino es una mezcla de Michael Myers (sigiloso, casi fantasmal, misterioso) y del Jason Voorhees de "Viernes 13, parte 2" (Quien a su vez copiaba el estilismo del asesino de "The town that dreaded sundown" con mono de mecánico y saco de tela blanca con agujeros en los ojos). Y no sólo ahí quedan los homenajes. A diferencia de los slashers de los 90, en los que abundaba la música pop de la época; aquí el director (también guionista y compositor) se decanta por una B.S.O. absolutamente maravillosa que nos recuerda a las mejores partituras de los años 80. Uso de sintetizadores, melodías chirriantes de piano para las escenas de mayor suspense y una música completamente retro claramente influenciada por la B.S.O. de "Halloween" y películas similares. Como espectador de cine de terror siempre agradezco una buena banda sonora que acompañe las imágenes y en esta ocasión "Malevolence" aprueba y con nota alta gracias a la labor de Mena; quien consigue crear una inquietante atmósfera con su particular música y nuevamente nos hace retroceder en el tiempo gracias a ella. Además, la historia resulta sobria y oscura; no hay connotaciones cómicas ni momentos de humor que alivien la tensión. Stevan Mena apuesta por un enfoque muy serio, como hicieran Carpenter en su "Halloween" o Tobe Hopper en su "La casa de los horrores". El director huye de los sustos fáciles y de los golpes de efecto para crear un aura de suspense, hilando la tensión escena a escena y aumentando la sensación de terror poco a poco; trabajando la atmósfera de la película y haciendo que nuestro nerviosismo vaya en aumento según avanza la historia. Debo decir que quienes busquen sangre, gore y emocionantes escenas de persecuciones y violencia se sentirán muy decepcionados. Quizás debido a su falta de presupuesto o quizás por elección propia, Mena le da prioridad a la atmósfera (Repito, muy bien trabajada) en vez de a la casquería explícita. Los asesinatos no son el plato fuerte de la película y aunque forman parte de ella y "Malevolence" no deja de ser un slasher; el ritmo y el desarrollo de la trama se acerca más al thriller de suspense y terror psicológico que a las muertes gráficas de "Viernes 13" o de "El asesino de Rosemary".

Otro punto fuerte de la película es su fotografía, nuevamente con un fortísimo aire vintage que nos hace olvidarnos que estamos viendo una producción del s. XXI y nos provoca la sensación de estar ante un producto de comienzos de los 80. Y desconozco si ésto fue hecho así a propósito o por el ajustadísimo y limitado presupuesto, pero agradezco de todo corazón esa fotografía, ese color de imagen y esa impresión de que Stevan Mena quiso que su película pareciera antigua. ¿Los puntos negativos? El reparto, muchos de ellos con escasa experiencia por lo que son un poco incapaces de transmitir el carisma y el dramatismo necesario que requieren sus personajes. Son actuaciones mejorables; aunque me gustaría destacar positivamente a la protagonista principal (Samantha Dark, una actriz muy desconocida) que cumple muy bien como heroína y scream queen. Además, hay un par de baches narrativos que hacen que el ritmo de la película sea un tanto irregular; no resultando un film redondo a pesar de sus virtudes. Defectos tiene, como todas; hay escenas a las que se les podría haber sacado más provecho y quizás falta garra en su tramo final. Pero a pesar de todo es una dignísima película de terror.

"Malevolence" es cine independiente (se rodó con 200.000 dólares, una auténtica miseria comparado con cualquier producción de Hollywood), una propuesta de serie B hecha con pocos medios, por un equipo poco experimentado y sin grandes recursos que estiró todo lo que pudo un presupuesto bajísimo. Y a pesar de ello lograron realizar una interesante película no muy conocida y un tanto infravalorada; que se estrenó en una época que no era la suya y le costó encontrar su público. "Malevolence" no es cine de terror para adolescentes impacientes; es una película un poco pausada, con buen suspense y tensión, con una lograda puesta en escena y que aprovecha lo que tiene a mano para contar una historia que sólo pretende rendir homenaje y respeto a los clásicos de los 70 y 80. Hay que saber perdonar sus defectillos y aceptar sus limitaciones; pero si uno ha gozado con títulos como los que mencioné a lo largo del artículo será muy capaz de disfrutar con esta propuesta. Ojalá el tiempo la ponga en su título y obtenga la categoría "de culto" que tanto se merece.


NOTA: 8/10

 

HALLOWEEN 2: SANGUINARIO (Halloween 2, 1981)

La interminable y sangrienta noche de Halloween

 

En 1978 un realizador prácticamente desconocido llamado John Carpenter dirigió una película de terror independiente llamada "La noche de Halloween" que se convirtió en un éxito de masas y en todo un hito del subgénero slasher. Tres años después, gran parte del mismo equipo que participó en aquella película volvió para rodar su secuela: "Halloween 2: Sanguinario"; una de mis segundas partes favoritas del cine de terror de todos los tiempos.

La acción comienza justo donde acababa la primera película; con el psicópata Michael Myers siendo tiroteado por el Doctor Loomis (un INMENSO Donald Pleasence) y la joven niñera Laurie Strode sobreviviendo a los crímenes de la noche de Halloween. Tras comprobar que el asesino ha sobrevivido a los disparos y ha huido del lugar del crimen, la adolescente Laurie es trasladada al hospital y el doctor Loomis se encarga de ayudar a la policía en su búsqueda del maníaco antes de que mate a más personas. Evidentemente ni uno ni otros van a detenerle antes de que Michael se cepille a unos cuantos médicos y enfermeras, pues ha ido directo a buscar a Laurie para acabar su trabajo y asesinar a la chica. 

En ésta ocasión Carpenter se limitó a escribir el guión y a producir la película, cediendo la direccion al debutante Rick Rosenthal; quien realizó un competente trabajo tras la cámara devolviendo a la pantalla el misterio y la atmósfera que tan famosa hicieron a la primera película. Y es que amigos ochenteros, a nivel personal pienso que Carpenter dirigió muchas de las escenas y evidentemente ejerció una grandísima influencia en Rosenthal pues la película parece completamente suya excepto por algunos bajones esporádicos a lo largo del metraje. Pero sólo es una opinión...

Ésta vez, siguiendo la moda iniciada un año antes por la sangrienta "Viernes 13" (prima hermana de "La noche de Halloween" y surgida a raíz del éxito de ésta); decidieron poner la carne en el asador y lo que en la primera película se sugería aquí se muestra sin demasiados tapujos. Es por ello que, aunque los puristas se me vayan a echar encima, he de admitir que prefiero la secuela a la película original; ya que ofrece el mismo nivel de tensión y suspense pero dobla el número de asesinatos y las muertes son más gráficas y violentas. "Halloween 2" tiene una historia atrapante que está muy bien contada y consigue conectar con el público gracias a la naturalidad y verosimilitud con la que se desarrolla todo. Porque los espectadores somos cómplices de lo que va a hacer Myers y sufrimos pensando en el horrible destino que van a sufrir los protagonistas. Todos le vemos pasearse por los pasillos del hospital, como si fuera un fantasma o un ente casi invisible; mientras los médicos y enfermeras ajenos al peligro que se les avecina realizan su trabajo con normalidad. También sabemos que Michael está cerca de Laurie Strode (Nuevamente interpretada por la maravillosa scream queen Jamie Lee Curtis) y nuestra tensión va en aumento según pasan los minutos mientras esperamos el reencuentro entre víctima y verdugo. Y cuando eso llega Rosenthal (o Carpenter) consigue brindarnos un emocionante clímax en el que vemos a Laurie huyendo por los pasillos del hospital y sufrimos por ella durante largos minutos de tensión. Hasta que ese momento llega el director nos regala unos cuantos crímenes para satisfacer nuestras necesidades terroríficas y también alguna que otra escena de relleno que no viene muy a cuento pero que sirve para alargar la trama jajaja

En realidad "Halloween 2" no es una película mejor o peor que su antecesora; sino que son films complementarios y como fan recomiendo verlas siempre juntas. Están en el mismo nivel y para comprender completamente la historia de Myers y Laurie es necesario ver ambas películas. La diferencia es que la primera se centra más en el misterio y el suspense; dejando los asesinatos a un lado hasta bien entrada la película. La secuela es más directa, más violenta; no necesita presentar a Myers porque ya le conocemos y él entra en acción desde el inicio pero su imponente figura sigue dando muy mal rollo y su aura de fantasma se mantiene toda la película. Como slasher es uno de los mejores que se rodaron en la época; un título serio y que huye del humor facilón de otras películas similares; que se toma en serio a si mismo y que busca inquietar y asustar al espectador. A día de hoy la peli se ve algo envejecida y obsoleta; pero para los fans del cine de terror de los 80 es una auténtica gozada. Además es una convincente y digna secuela que respeta a la película original y la complementa. Muy recomendable.

NOTA: 8/10

LA MALDICION DE CHUCKY (Curse of Chucky, 2013)

El muñequito ha vuelto... ¡Y quiere jugar contigo!

Han pasado 9 años desde la última vez que disfrutamos de Chucky, el muñeco diabólico; siendo en aquella ocasión en la gran pantalla del cine. Chucky no necesita presentación, guste o no es un icono del cine de terror y todo el mundo conoce sus correrías. Es por ello que la expectación alrededor de ésta película fue máxima cuando se anunció que habría nueva secuela de la saga. Sexta entrega y por primera vez Chucky no pasa por los cines sino que directamente nos llega a través del mercado doméstico.

"La maldición de Chucky" demuestra algo que yo no creía capaz: que ésta saga aún se guarda un par de ases en la manga y no ha perdido la capacidad de sorprender y de avanzar en su historia. Porque ROTUNDAMENTE SI, ésto es una secuela directa de las anteriores películas (de las cinco) y guarda relación con todas ellas, siendo respetuosa en cronología y coherencia argumental. Ese es un aspecto que me ha gustado mucho, ya que tenía ciertas dudas al respecto y en cierto modo siempre creía que sería una especie de reboot o de secuela independiente y poco respetuosa pero no; es justo lo contrario y conviene ver las anteriores para entender ésta. Y acerca de su "polémico" estreno directo a DVD y blu-ray he de deciros algo: ¿Es peor película porque no haya pasado previamente por salas de cine? No, no lo es. Pero una pregunta que os lanzo yo a vosotros ¿No os resulta raro que hace ya 3 secuelas ésta saga no pasara directamente al mercado doméstico? ¡Chucky siempre ha sido muy serie B! De la buena eso si, pero siempre he tenido ese concepto de que se trataba de una saga "menor" o de "segunda"; hecha principalmente con la intención de divertir y entretener al espectador sin más pretensión que esa y que ha desprendido desde sus inicios un fuerte ramalazo a serie B que le ha aportado el encanto tan especial que tiene. Admito que verla en pantalla grande habría sido genial pero también se agradece que productos así salgan directos a DVD para gozarlos en casa las veces que sean necesarias. Yo soy totalmente "pro directo a DVD" siempre y cuando se haga bien y con ganas y si lo próximo que saquen de Chucky está en este nivel bienvenido sea.

Hay tantos spoilers rulando sobre la película en Internet que voy a evitar contaros nada porque me parece que lo mejor es que directamente veáis la película y juzguéis vosotros mismos. Pero evidentemente ésto no sería una critica sino comentara que aspectos de la película me han gustado, cuales no y la valoracíón final que hago de "La maldición de Chucky".

LO MALO

¡El puto CGI! Me declaro en contra de ésta técnica de efectos especiales excepto en casos concretos y sólo si existe la posibilidad de que el CGI sea muy bueno, que aquí no es el caso. Por suerte no abusan de él pero los segundos en los que vemos al muñeco digitalizado es un auténtico horror porque está mal hecho. Prefiero al Chucky de animatronics, más real y creible. Otro punto negativo en el pequeño bache narrativo que hay entre el inicio (bueno, no espectacular; pero sí más que correcto) y la explosión de la acción y el terror. Hay media hora colgada en la que la peli parece estancarse y, sin llegar a ser aburrida o tediosa, es cierto que se pierde parte del interés. Y por último podría señalar que algunas actuaciones no están a la altura y se ve a los intérpretes flojear o sobreactuar; aunque no es que las pelis de Chucky hayan sido nunca de Oscars jajajaja

LO BUENO

¡Todo lo demás! Una vez que la película arranca se hace súper amena, divertida y muy dinámica. Hay quienes se han quejado de falta de sangre ¡¿Qué coño esperaban ver?! "La maldición de Chucky" no derrocha exceso de gore, pero tampoco es que sea una película especialmente light en temas de sangre y violencia. Hay un par de momentos sangrientos muy buenos. Además, Don Mancini (director y guionista) demuestra que sabe CREAR suspense y atmósfera. No necesita más que un viejo y enorme caserón aislado y una noche de tormenta. Dos ingredientes básicos, fundamentales y súper recurrentes en el género de terror pero que Manicini hace que funcionen complementándose perfectamente en la película. No es que sea terrorífica, nadie va a sufrir traumas ni terrores nocturnos viendo "La maldición de Chucky" pero el director consigue arrancarnos unos cuantos sustos y sobresaltos y de paso crea algunos momentos de tensión bien filmados. El director se aleja por completo del tono autoparódico y excesivamente cómico de las dos últimas entregas, manteniendo el humor ácido de Chucky pero ofrece una versión mas sombría y oscura; como hicieran con las dos primeras películas de la saga. Además, la protagonista (Fiona Dourif, hija en la vida real del actor que dobla la voz de Chucky) destaca por encima de sus compañeros y ofrece una notable actuación; demostrando gran naturalidad y que es una actriz a tener en cuenta en el género de terror. También me pareció interesante que su personaje sea una parapléjica, nunca antes habíamos visto a una final girl en silla de ruedas lo que añade un toque original y hace que su enfrentamiento con Chucky sea más angustioso por el hecho de estar ella minusválida. Creo que la parte final, los últimos 15-20 minutos son grandiosos y ofrecen lo que todo buen slasher debe dar; Manicini satisface al público con un enfrentamiento épico entre el muñeco y la protagonista.

Podría seguir, pero sería hacer spoilers y no quiero. Sólo decir que la película responde a varias dudas y preguntas, que está todo muy bien atado, que Mancini logra sorprender y que hay escena post-créditos. Técnicamente es algo floja, se nota la falta de presupuesto y las limitaciones que tuvo el director a la hora de hacerla. Pero teniendo en cuenta de que se trata de una producción de serie B y la sexta entrega de una saga que comenzó hace 25 años la película tiene mucho a su favor. Dudo que vaya a defraudar a los fans ¡Al contrario! Es posible que consiga nuevos adeptos. ¿Mejorable? Si, claro que si. Pero a pesar de sus fallos, de sus carencias y de su tufo a producción de segundo nivel resulta un título muy disfrutable, es una más que digna secuela y un entretenido slasher que recupera el sabor de las viejas pelis de los 80.

NOTA: 7/10